Kirsten Keegan

For Keegen fremtrer motivene i det uplanlagte malingsøyeblikket. Når stoffet er malt blir det grunnlaget for videre utforsking og kontekstualisering. Dette skjer gjennom forskjellige former og systemer for opphenging. Hennes verk tar ofte utgangspunkt i bestemte rom og hun har tidligere brukt tauverk, håndlaget porselen og trerammer som hengesystemer.

Åpne overflater oppmuntrer til en umiddelbar og ugjenkallelig gest. Idet jeg hengir meg til overflaten, åpenbarer bildet seg, uavklart – det nærmer seg, avtar. Rommet det skaper skjelver, skifter igjen, endrer form.
- Kirsten Keegan

Keegan fører en dialog med farger gjennom tiden som brukes på å blande, fortynne og forsiktig påføres stoffet. Gjennom denne prosessen dukker det opp et sett med fargeforhold, som henger på formatet. Disse tøffe forholdene danner innholdet i arbeidet. Disse verkene, som nærmer seg de fenomenale effektene av skygge / lys og overflate / ramme, formidler en opplevelse av det synlige med sammenheng av et bilde.

Videre har hun et fokus på prosess, og de midlertidige bestandenes unike for bildefremstilling gjennom maleriet. I utstillingen «Colour gap» på Studio 17 i Bergen i 2019 fortsatte hun å arbeide med todimensjonalt og flatt uttrykk i tekstilfarge. Hun er interessert i pausen, eller forsinkelsen som oppstår i det spesifikke øyeblikket man skal ta valg. Dette er et øyeblikk som er ønsket, forventet og husket, alt på samme tid.

Kristen Keegan (f. 1988 i Edmonton, Canada) bor og arbeider i Bergen. Nylige separatutstillinger inkluderer «Soft», Mikey Laundry Art Garden, Bergen (2020), «Color Gap», Studio 17, Stavanger (2019), «The urgent, slow gaze», Hordaland Kunstsenter, Bergen (2019), og «Slipping Image», c3, Melbourne (2018). Keegan er for tiden mottaker av Billedkunstnernes Vederlagsfonds ettårige stipend, og et stipend fra Canada Council for the Arts. Senere i 2021 skal hun ha separatutstilling ved det kunstnerdrevne visningsstedet Konstepidemin i Göteborg.