De siste årene har kunstneren fokusert på et enklere uttrykk. Hun arbeider med én til to farger direkte på upreparert lerret, fargen suges inn i stoffet og blir mer intens. Deler av lerretet forblir uberørt og forsterker opplevelsen av stofflighet. Organiske linjer brytes av avgrensede fargeflater, kantene er subtilt ujevne og noen steder renner malingen.

Orstad Hansen opplever sin seneste prosess som et slags opprør mot det klassiske abstrakte maleriet, samtidig som hun føler at hun blir dratt mot det. Ambivalensen har åpnet for en mer eksperimentell og meditativ form for abstraksjon hvor hun også har begynt å kombinere maleriene med skulpturelle objekt. Objektene blir en forlengelse av maleriet og det oppstår en dialog mellom de ulike delene.

Mona Orstad Hansen (f. 1976) arbeider med abstrakt maleri, ofte i stort format og iblant i samspill med skulpturelle element. Hun har studert ved Kunstakademiet i Trondheim (5-års student) og tatt en Bachelor med First Class Honours Degree, ved Gray’s School of Art (RGU) i Aberdeen. Orstad Hansen har hatt flere utstillinger, separat og duo, blant annet: Nature Breaking Through, separatutstilling ved Galleri LNM (2010), Oslo, Pasning, duoutstilling, Galleri Gann (2013) og Sjablong, duoutstilling, Hå Gamle Prestegard (2016). Hun har flere ganger deltatt på Høstutstillingen (2007, 2011, 2014 og 2017) Kunstnernes Hus, Oslo. I 2016 ble Orstad Hansen invitert til å delta på mønstringen NN-A NN-A NN-A: Ny Norsk Abstraksjon, Stavanger Kunstmuseum.